赏析常用30个前级、30个后级、30个炮到线材玄学-一个黑木耳贱赏师的心得

mjc明

赏析常用30个前级、30个后级、30个炮到线材玄学——

一个黑木耳贱赏师与小白及中烧分享的贱赏心得

    “道可道，非常道；名可名，非常名。无名天地之始。有名万物之母。”

    为什么以道德经作为开篇，是因为这句话，已经非常精炼的说出了事物的本质。在AV器材角度而言，同一器材，随着阅历的增加，认识的深入，就会有不同的评判与看法，器材还是那个器材，但好坏的感受却不断在变换中。道德经第二篇又言“天下皆知美之为美，斯恶矣；皆知善之为善，斯不善已。故有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。”凡事凡物，皆为相对而言方有区别。世间事物本质皆尽相同，但表现形态却绝无二致，也正是因为如此，才使得世间多姿多彩，精彩纷呈。

    由于个人的爱好，我从小就比较喜欢听音乐，从小学开始到现在人到中年，基本上就没有断档过，从折腾单声道收音机到立体声随身听，到APE、FLAC 、WAV、DSD无损播放器，再到家庭影院。在IMP3论坛，从折腾索尼WALKMAN到创新N200，到魅族M6SL、帝盟RIO600、RIO800、创新ZX1、NJB ZEN、NJB1、NJB 2、NJB 3、索尼鱼雷、索尼PMC D100等；在耳机大家坛，从折腾随机耳塞到索尼EX82、宇音PK1再到AKG450、AKG601；再到舒尔E5C、UE TF10、森海塞尔IE80等；然后误入199论坛，开启了AV折腾生涯，前级解码从合并机天龙1802到JBL AV1再到安桥5509、先锋LX90、莱斯康MC12HD，后级功放从合并机到WTS PH5400，再到ATI1087、ATI3007，炮从宝华山寨炮到奥力声DD12+，再到杰士RW-12D、杰士RT-12D、超奥SS2等。加上最近一年频频家访，从日本天龙、安桥、马兰士、雅马哈品牌到欧美品牌莱斯康、圣歌、麦景图、马克、宝仙娜、罗杰之声、大地震、骄阳、杰士、JBL、SVS、威力登、捷力等各种品牌均有所耳闻目睹。

    兴趣所在，历程与认识也相对丰富了一些，在后面的行文中我将以一个纯粹烧友的身份，以相对认真，相对客观的态度，贱赏解析我所经历的一些前级、后级、炮的特点，期望能给初入论坛的小白及一些中烧予以一些相对深入的了解，从中找到自己喜欢的方向。兼听则明，偏听则暗。由于经历有限，认识也会有不足之处，敬请各位老烧对行文中认识不到之处予以指正。

mjc明

黑木耳贱赏师基础篇之一——声音是什么

    “动”是宇宙存在的基础，因而世间物无定，总在变化中。有形的为物质，无形的为能量。光能、声能、电能、热能等等都是能量的一种，“能量”自从存在之时起，就没有停止过运动，也没有消失过，只不过转换了不同的形态而已。能量守恒这定律大家应该都是知道的，也正是能量这种特性，我们的世界得以存在与发展。

    声音就是声能，声能产生于有形物质间的摩擦振动，物质摩擦振动过程中碰撞出的一种能量就是声能，这种能量传递的是物质振动的频率，以纵波的形式前进，运动过程中需要媒介才能传输（所以声波无法在真空中传播），由于媒介本身的黏滞性、热传导性和分子弛豫过程，声能量不断被物质转化为热运动能量及其他形式能量而被吸收掉。

    我们人是如何听到声音呢？这一过程是：通过耳朵中的耳膜（鼓膜）吸收到的声音能量之后，声能量驱动耳膜振动，耳膜把振动传递给连接耳膜的耳小骨（槌骨、砧骨、镫骨），最后一根镫骨又把振动传送给其末端连接着的一个极小叫做“椭圆窗”薄膜上，“椭圆窗”薄膜另一边是充满液体和纤毛细胞的耳蜗管道，“椭圆窗”薄膜振动时，耳蜗管道里的液体就会产生流动，流动的液体使纤毛受到刺激产生信息电流，由听神经把接收到的电流信息传送到“大脑听皮层”，“大脑听皮层”负责处理修饰传来的信息，“大脑听皮层”前侧响应的是低频的声音，后侧响应高频的声音，信息经处理后再传送给“前额叶皮层”， “前额叶皮层”再把这些信息形象化为声音，此时声音就会出现在我们脑海中了。（摘自百度文献稍加编辑）

mjc明

黑木耳贱赏师基础篇之二——什么是冷声与暖声

    暖声——一般是指中低频低于1280Hz的声音，中低频量够、密度高，声音就会暖显宽厚，在听感上给人温暖、圆润、有密度包围感，因而厚重弹性感好，显得氛围感好，低频太过则显肥大松软混浊感；一般地泛音丰富声音就相对显润、显暖。

    冷声——一般是指高频高于1280Hz的声音，高频密度足够声音就显会亮，声音会发冷，单薄纤细，在听感给人听起来冰凉、清澈、有距离空间感，因而层次定位感好，显得解析力高；高频太过则显刚硬毛刺刮耳感；一般地泛音欠缺声音就相对显干、显冷。

    冷声、暖声这是一个整体声音风格的概念。冷声泛指解析力高、反应快速的声音表现，并且在频响特性上比较偏向高低两端，通常冷色的系统的残响比较少。暖声泛指声音饱满，残响丰富，并且在中频、中低频有特殊的染色，声音表现较为松软、有弹性。通常暖色的声音表现容易使人耳感到舒适，冷色比较易于听清细节。如果进行适当的校声，冷声和暖声都可以获得很好的效果。过冷或过暖都是校声不好的结果，前者使人感到过于刺激，后者会降低整个系统的“保真度”而显得混浊不清。

    想要得到解析好、声底干净、定位清晰、空间感强烈、声场还原好、泛音丰富、人声细腻、温润动听、低频酥松弹性又有打击能量包围氛围感、三频表现均衡、素质出色的系统，是非常不容易的，这需要前级解码的素质、后级功放的素质、音箱的素质、炮的素质、播放器的素质、咸菜的素质全面综合起来都很高加上搭配得当才能获取这样的声音。一般器材比较难做得到，所以市面上器材在成本及售价的限制下，都会有所取舍适当倾向于某一方面，加上不同公司调音师的风格偏好调，或者为迎合不同的听音取向群体，于是乎就出现各种不同风格器材。常规的器材特点在后面的文章我会分享我的一些个人见解。

    每个人每个阶段都会随着认识的不同、家访见识器材的多寡、阅历的不同、年纪的不同、耳朵器官衰老程度的不同，喜好的声音都有可能产生不同的变化，所以不同的人对声音有不同的评判取向，同一个人在不同的阶段对声音也可能会有不同的评价，这是无法统一成一个规定的模式的。于我个人的看法，不管是冷声系统还是暖声系统，一个系统要有干净的声底，频段之间的衔接比较顺畅，没有太突兀的某个频段压制了其他声音频段，能给人比较耐听的感觉，这应该是一个系统具有好声音的基础。然后在这个基础上再进行其他方面细化的鉴别与赏析。

    （摘自百度文献稍加个人体会）

mjc明

黑木耳贱赏师基础篇之三——从乐器角度划分的声音频段

    一、    超低频（超低音）

    20~40HZ频段属于超低频，20HZ以下属于极低频。当频率低于20HZ时，人的耳朵听觉感知能力就很差了，但是依然可以借助胸腔和骨骼等传导，来感受它们的存在，这就是人们常说的超低音有敲打胸膛的感觉，强烈的超低音还会使人有呕吐的感受，这是因为超低音作用于人身体的表征。

    能表现超低频的乐器很少，大概只有低音提琴、低音巴松管、土巴号、管风琴、钢琴等乐器能够达到。超低频并不是乐器最美的音域，对HIFI迷来讲其实用处不算太大，但对于大动态AV电影迷，超低音就必不可少了，低频及超低频甚至被冠之为影院的灵魂。

    合适的超低频可以给人锵锵有力的感觉，给人以排山倒海的震撼感。

    二、    低频（低音）

    从40Hz-80Hz这段频率称为低频，人的耳朵能够正常听到40HZ以上的低音区域。这个频段的乐器有大鼓、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸缩号、低音单簧管、土巴号、法国号等。这个频段就是构成浑厚低频基础的大功臣。通常，一般烧友会将这个频段误以为是极低频，因为它听起来是实实在在的低音而容易误解，不过它并不是极低频。

    合适的低频声音会表现得厚重、雄壮，如果这个频段的量感太少，丰润澎湃的感觉一定没有；而且会导致中高频、高频的突出，使得声音失去平衡感，不耐久听。

    三、    中低频（中低音）

    从80Hz-160Hz之间，称为中低频。这个频段中的乐器包括了刚才低频段中所提及的乐器以及定音鼓与男低音等。这个频段的声音是节奏声部的基础声，决定音乐的平衡，使其丰满或单薄，这个频段也是音响发烧友最为头痛的，因为它是造成耳朵轰轰然的元凶。为什么这个频段特别容易有峰值呢？这与小房间的长、宽、高尺寸有关。大部份的人为了去除这段恼人的峰值，费尽心力吸收这个频段，使耳朵不致轰轰响。可惜，当您耳朵听起来不致轰轰然时，下边的低频与上边的中频恐怕都已随着中低频的吸收而呈凹陷状态，而使得声音变瘦，缺乏丰润感。所以这个度的平衡性调整就要根据个人的听感去把握了。

    四、    中频（中音）

    从160Hz-1280Hz横跨三个八度(320Hz、640Hz、1280Hz)之间的频率称为中频。这个频段几乎把所有乐器、人声都包含进去了，所以是最重要的频段。烧友们对乐器音域的最大误解也发生在此处。例如小提琴的大半音域都在这个频段，但一般人却误以为它很高；不要以为女高音音域很高，一般而言，她的最高音域也才在中频的上限而已。

    大多数乐器的低次谐波在这个频段里，影响音色。1000~1280频段适当增强3DB左右，声音的亮度与层次均有增进，音色既明亮又滑爽。300~500频段适当增强3DB左右，可增加音乐的力度，也可使人声更逼真，尤其330HZ给人以声音的坚实感，使低音柔和和丰满，但330HZ过多，就会产生嗡嗡响的“浴室效应”。500HZ对力度影响很大，增加3DB左右可以把人声拉近到听者面前发声一样，给人以亲切感和纵深感。

    五、    中高频（中高音）

    从1280Hz-2560Hz称为中高频。这个频段有什么乐器呢？小提琴约有四分之一的较高音域在此，中提琴的上限、长笛、单簧管、双簧管的高音域、短笛的一半较低音域、钹、三角铁等。请注意，小喇叭并不在此频段域中。其实中高频很容易辨认，只要弦乐群的高音域及木管的高音域都是中高频。这个频段很多人都会误以为是高频，因此请您特别留意。

    这个频段既有大部分高音乐器的基音（基频），也有大部分乐器的泛音，调整得当，就会使中高音更加明亮、通透、悠扬。

    六、    高频（高音）

    从2560Hz-5120Hz这段频域称之为高频。这段频域对于乐器演奏而言，已经是很少有机会涉入了。因为除了小提琴的音域上限、钢琴、短笛高音域以外，其余乐器大多不会出现在这个频段中。从喇叭的分频点中，我们可以发现到这段频域全部都出现在高音单体中。如前面所言，当您将耳朵靠近高音单体时，您所听到的不是乐器的声音，而是一片嘶嘶声。从高音单体的表现中，可以再度证明高音单体几乎很少发出乐器或人声的基音，它只是发出基音的高倍泛音而已。

    中高低频及高频段的2000~4000HZ是人耳最灵敏的听觉范围，影响声音明亮度。过少声音暗淡，过多特别是3000HZ会产生听觉疲劳。4000~6000HZ则表现临场感，影响清晰度。提升强度会使音乐离听者近的感觉，反之离听者远。

    七、    超高频（超高音）

    从5120Hz-20000Hz这个频段范围，称之为超高频。超高频所容纳的基本是乐器与人声的泛音。一般乐器的泛音大多是愈高处能量愈小，换句话说，高音单体要制造得很敏锐，能够清楚的再生非常细微的音。从这里，发生了一件困扰喇叭单体制造的事情，那就是要如何两全其美？什么是「两全」？您有没有想过，假若一个高音单体为了清楚再生所有细微的泛音，不顾一切的设计成很小的电流就能推动振膜，那么同样由这个高音单体所负责的大能量高频与中频极可能就会时常处于失真的状态，因为这二个频段的能量要比极高频多太多了。这也是目前市面上许多喇叭极高频很清楚，却容易流于刺耳的原因之一。

    之后多在喇叭设计上出现有三路分音的设计，就将其分成中低音单元、高音单元、超高音单元三路。超高音单元通常就负责13000HZ以上的频率。而这个超高音单元的设计其真正的着眼点仅仅是在于使高音单元不会失真，同时又能再生超高频。

    超高频控制着洪亮度与清晰度，过分提升会出现烦人的齿音，10000HZ频段控制适当，会使女声泛音越发鲜明，齿音细腻，声音增添光泽和色彩，富有透明感。

    八、各频段频率过强过弱对声音的影响如下：

    ----如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。

    ----如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板、沉闷。

    ----如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。

    ----如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。

   （摘自百度文献稍加个人体会）

mjc明

黑木耳贱赏师基础篇之四——基音与泛音

    为什么有的系统不论高频乐器中频人声低频鼓点听起来都比较柔顺细腻润泽动听，有的系统声音听起来感觉比较空洞干涩粗糙缺少感情不耐听呢？这就与声音的基音与泛音的组合息息相关了。

    泛音通常是讲一种音色，除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。比如某一乐器发出以1000HZ频率的基音，它的1/2、1/3、1/4等各部分同时振动就会发出2000HZ、3000HZ、4000HZ的泛音，混合后发出复合音。

    基音与泛音组合后波形图

    基频决定音高,泛音决定音色。单纯由基频发出的声音会比较单调呆板，通过泛音组合后就会呈现不同优美程度的音色。泛音又可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得浑厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。

    乐器之王钢琴的最低音频率是27.5Hz，最高音频率是4186Hz，钢琴有十几个泛音，它的泛音高频可达10000HZ—20000HZ，一般可测到16个泛音或24个泛音。泛音的数量和泛音幅频的不同构成音色的频率特性曲线。任何声音的曲线因分布特征的不同而体现出不同的音色表现力。根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的幅频强度值，在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线（钢琴可以可测到16个泛音或24个泛音，乐器之王并非浪得虚名）。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最佳。

    上篇文献说到在2560HZ~5120HZ高频段只有很少有乐器演奏如小提琴音域上限、钢琴、短笛高音域能够涉入这段频域，其余乐器大多不会出现在这段，人声在就更不用说了。5120HZ~20000HZ这个超高频频段的声音一般很少有乐器的表现，所表现容纳的都是乐器与人声的泛音。尽管人声乐器基音不在这两个频段里，但如果缺少泛音，就会影响声音的清晰度，定位感，声场的空间感。有了泛音，声音从低到高就会呈现出一条顺滑的曲线，音色柔顺甜美清脆，缺少了泛音就会表现出戛然而止的感觉，缺少高音延伸性与飞扬感，声音显得呆板，缺少韵味，如果泛音个数的缺乏或出现断层，声音连贯性就会打折扣，声音相对变得粗糙、干涩，音乐味减少。由此可见基音与泛音的顺滑连贯组合也是犹为重要的，是音色的重要构成要素。

   （摘自百度文献稍加个人体会）

mjc明

黑木耳贱赏师基础篇之五——声音如何还原

    声音如何还原呢？方式如下

    方式一：声能驱动拾音器（话筒）振膜振动→→带动在线圈运动切割磁体磁场或带动振膜与基板的距离变化改变电容→→产生电流能量信号→→输出到后级设备放大信号电流→→驱动音箱喇叭运动产生声音！（一般这种系统用于现场扩声、KTV等场合使用。）

    方式二：声能驱动拾音器（话筒）振膜振动→→带动在线圈运动切割磁体磁场或带动振膜与基板的距离变化改变电容→→产生电流能量信号→→设备转化记录为数字或其他信号并刻录到载体上→→前级把载体的数字信号解码为电流信号→→输出到后级设备放大信号电流→→驱动音箱喇叭运动产生声音！（留声系统：收音机、录音机、录象机、MP3、HIFI系统、AV系统等等 ）

    下面来说说拾音器及喇叭的工作原理：

    1、动圈式拾音器的工作原理：拾音头里的振膜被声音能量驱动发生振动，带动线圈振动切割磁力线产生电信号，通过信号线传递给下一级设备记录信号或将信号发送给后级功放放大电流强度信号，驱动喇叭振膜发出振动声波，还原声音。动圈用永磁体感受线圈移动产生电流，不需要额外电源供电。

    2、电容式拾音的工作原理：电容拾音头用一张极薄的金属振膜作为电容的一级，另一个距离很近的金属背板（零点几毫米左右）作为另一极，这样声音驱动振膜的振动就会造成电容容量的变化，引起极板上电荷量的改变，电荷量随时间变化形成强弱变化的电流信号，通过信号线传递给下一级设备记录信号或将信号发送给后级功放放大电流强度信号，驱动喇叭振膜发出振动声波，还原声音。电容拾音头需要幻象电源进行供电才能工作。

    3、扬声器还原振动声波的工作原理：扬声器中的线圈放置在永磁体周围，通电时线圈流过强弱变化的电流,在磁铁的磁场的作用下,线圈就会振动, 带动与线圈连成一体的喇叭盘体发出振动声波能量，也就是声音。
    线圈在磁场中产生的运动形态，与流经线圈的电流强弱差值关联，与等量电流强度增加无关。导线截面单位时间通过电流强弱差值的变化影响的是信号源的变化，导致喇叭发出声音的频率发生变化；导线整体电流强度等量的变化改变的是线圈驱动喇叭运动能量大小的变化，致使喇叭整体音量大小发生变化。

    从这些原理中我们可以得知，声音还原的第一步与最后一步，都是与电流能量的信息相关联，电流是声音还原的至关重要载体，由公式I=U/R（电流强度=电压/电阻）得知，电压的不稳定发生变化会影响通过的电流强度，导致喇叭还原的声音与原先录制的声音出现差异或失真。同此原理：电器元件、线材的电容性、电感性、电阻性出现不稳定的变化，都会导致电流出现非原意的变化，亦都会导致喇叭还原的声音与原先录制的声音出现差异或失真。

    熟悉了声音还原的过程，我们就可以知道，还原出来的声音与拾音器的素质到喇叭素质、前级解码素质、后级放大器素质、线材素质、电源的稳定性都息息相关，严格意义上来说，这里面的每个环节都很重要，其中某个环节出现短板就会形成木桶效应降低整体声音素质。不过从普通烧友的感受来说，感受明显的程度可能会是这样一个先后排序：音箱→→音源→→前级→→后级→→线材→→电源。对于老烧而言，或许每一个环节都是同等重要的，每个环节的变化，老烧大都能觉察或分辨出来。

    电压稳定的重要性比较直观，大家比较容易接受，但线材的作用由于比较抽象，因而每个人的认识都不同，感知不同，所以经常引起口水大战，不论是在论坛还是在Q群、微信群上都经常出现混战，双方各执一词，争得个面红耳赤，双方都不作妥协，最终也不了了之，为了避免引起不必要的、长篇大论的、旷日持久的对峙，以至于浪费大家宝贵的流量，有的 Q群、微信群甚至禁止讨论线材有用无用论，谁讨论把谁开除出群^_^。于我本人而言，我是明确站在线材有用论这一边的，由于篇幅原因先暂且不讨论这个争议性较强的话题，后面我再试着用显浅点的文字进行陈述，希望给能给大家一个更直观的理解。

   （摘自百度文献稍加个人体会，这些知识大家自行百度下基本都可以了解得到，为了方便大家更系统有序去认识和理解，我便一并收集发出来了。）

mjc明

黑木耳贱赏师的贱赏篇之一——日系前级

    首先要说明的是系统声音的特点与音箱、音源、碟机、前级解码、后级放大、线材、电源的搭配及环境的影响都有莫大的关系，同样一个前级、同一个炮在不同的玩家环境中、不同的系统搭配都会发出不一样的声音。因而评判某一前级、后级、炮的风格特点，从公平的角度而言，要求在其他环节基本相同的条件下，仅仅更换要对比的前级、后级或炮所对比出来的差异内容做出分析与评定。但有时候往往没有条件让不同的前级、后级、炮同台进行竞技与对比，这就需要分析者有众多家访、参加音响展会积累的听音经验，根据听音经验，然后通过对系统器材搭配的特点，大略还是可以判断出其中某一器材的风格特点。有些玩家仅仅因为听了某一场合某个系统的某个器材的声音表现，就断言这个器材如何如何，虽然当时他听的也是客观事实，但如果没有从环境、音源、碟机、前级、后级、调试水平及周边配件器材的组合来纵向考量，我认为这样的判断应该是相对片面的、狭窄的。但凡自我号称马鞍山一霸、柳北AV壹哥、大明寺HTPC播放王者等等的人（经过众多玩家家访认可，由大众由衷称赞的称号那又另当别论）、往往是听音认识理解相对比较浅、听音经历相对比较少的玩家。不幸的是，我就是那个曾经心里暗称自己为柳北AV壹哥的人，不过万幸的是只是自己内心暗称而已，并没有明骚，还不至于太打脸！^_^

    其次要说明的是本人并不是什么金耳朵，也不是什么鉴赏师，水平自是相对有限的，所以先自嘲为黑木耳，既不是白木耳水平，也不是金木耳水平，只是最低等级的黑木耳。水平呢远远是达不到“鉴赏”级别滴，当下自我目测勉强能达到“贱赏”级别的水平，忽悠一些小白估计也还够呛。至于文章写的什么30个前级，30个后级，30个炮，怎么刚刚、凑巧、正好是90个？其实呢这只是一个大概的、估计的、粗略的、约摸的数字，由于中国人讲究九九归一，于是乎我顺手就起了这么个文头。其中炮的型号我听得最多，也就20多个吧，前级、后级相对少一些，没够数的以后尽量多家访听够补上。好了，费话少说，开始正文。

    1、合并机天龙1802

    天龙1802是我人生中使用的第一个影院功放。玩腻了随身设备之后，加上有了自己的房子外加一点点闲钱，便开始上论坛查找资料做功课，什么安桥马兰士软趴趴的，雅马哈是高冷锐利的，只有天龙厚重影院感十足，声音能量感好，快、准、狠、暴！由于当时工作繁忙，也没有太多时间去试听对比，加上实体店的器材太贵，高档货只能看看买不上，口袋米粒确实有限啊，时光荏苒、光阴似箭，岁月不等人啊，甭管了！看菜吃饭，搞点便宜货享受先再说了。

    列下清单马上开搞，步步高碟机860、天龙1802，山寨JBLES30、25、20书架音箱套装，山寨宝华12寸炮！（当时中了199论坛Dreamcatcher--D版的毒，非JBL不玩，哪怕是山寨的有个JBL字母心情也好些！^_^）

    天龙1802为DTS、AC3双解码，每声道130W，推五个书架箱倒也是可以的（用来推JBL 4412A箱子的话，声音压在箱子里，非常别扭怪异）。声音相对我原来用的麦蓝2.1系统简直好太多了（虽然麦蓝在AV音响行业名望不算太大，但“低音炮”这一个乡土化特色的词语就是由麦蓝（即现在的麦博）开创性地提出的，大家有没有感到非常意外！），没有对比就没有伤害，DTS五声道声音出来的临场感比2.1的是一个质的上升，加上低音炮轰隆隆出来的低频，量大、肥厚！爽得我不要不要的，影院范十足，当时内心感觉自己就是柳北AV壹哥，柳北称第二，无人称第一！直到一天我去换高清电影碟时，对面一家音响店用天龙3805在播放电影，我进去感受了一番，简直爽到爆炸！于是我知道，我的前路，还有诗和远方！

    天龙1802作为年代久远，格式严重滞后的功放，确实也没有太多地方值得详细分析，文字记述更多表达的是一种情怀。大体上1802速度瞬态不错，在1802身上，我确实也感受到了天龙快、准、狠、暴的风格走向！不过相对而言声音解析力一般，控制力一般，声音颗粒感粗犷，不够细腻，很MAN，偏向中低频的暖声走向。

    2、安桥系5009、5509、5530

    安桥PR-SC5509于2012年开始发布，是一款旗舰次世代9.2声道AV纯前级解码器，重量14KG。技术参数就不多说了，请自行百度。我主要分享的是它的风格走向。

    5509整体而言，是一款比较中庸风格的前级，个人认为风格均衡偏点冷声，声音风格比较细腻平衡，低频量感略为偏多偏软，是一款声音比较柔和、比较讨好耳朵、比较耐听的前级。

    高频表现得比较纤细，泛音较多，所以听感比较悠扬，能量感稍好，所以高频的明亮度、定位感、层次感及高频解析力优于马兰士8801，表现出的细节方面、信息量方面要更为丰富。

    中频对泛音的表现比较丰富，因此人声表现得比较细腻，但声音密度表现偏小，声线收窄，因此声音相对显得年轻一点、线条感强烈一点，所以比较适合表现女声，是日系前级表现女声较为高亢最为悠扬的。相对表现的男声就稍偏年轻化，雄壮感稍欠，阳刚气稍欠。由于声音密度略小，人声是日系前级中在同声压情况下，离皇帝位距离最远的一个机器，略显凹陷。由于人声声线收窄，位置相对靠后，中频声线间距离显宽，从而显得更具空间感。

    低频表现的量感比较多，因此氛围感比较充足，泛音丰富，低频表现出来的颗粒感非常细腻，是日系前级里低频表现得最为细腻的前级，没有之一，很讨好耳朵。但有一得就必有一失，因此5509表现出来的低频力量感不足，偏软，稍为发散凝聚力稍欠，瞬态响应偏慢，能量感偏弱，瞬态动态能量感略低于马兰士8801。

    安桥5509在播放文艺片及演唱会时，在日系前级中有上好的表现。在战争片类、暴力类电影中表现就比较中庸，没有太多优点也没太多缺点。为了更好的发挥出5509的优点，5509比较适合搭配力量型冷声型的后级（如ATI），速度较快、量感不多的密闭型低音炮（如113等）。不适合搭配弥漫型、暖声型的后级（如莱斯康ZX7），量感型弥漫感多的倒相（导向）型低音炮（如TRUAUDIO CSUB 12），因为这样搭配声音就会更软更糊。

    安桥5009是合并机，声音走向与5509大体相同，但由于设计类型不同，所以声音素质自然是比不上纯前级的，具体表现在解析力稍欠，因细节还原没有5509好，中高频的泛音有所欠缺，所以乐器声音不够悠扬，人声略为显干，显噪，感情度稍欠，低频的控制力也没有5509好，细腻度稍欠，低频也更为发散一点，凝聚力没5509好。

    安桥5530是一个全景声旗舰AV纯前级，技术要比次世代先进，风格依旧是安桥的中庸音乐风，但高频解析力更好一些，声音定位感、空间感、层次感都优于5509，人声中频的风格没太大改变，低频控制力稍好于5509，量感少了那么一些，凝聚力更好一点，在全景声片段演示中，临场感非常不错，下雨的感觉非常逼真，有层次、有包围感，仿佛身处雨水中。在大乐师开始片段，闹钟及轮船发动机的响声定位移动感很好，循序渐进渐退的轨迹感交代得很不错。整体素质要比5509高。

mjc明

黑木耳贱赏师的贱赏篇之一——日系前级

    3、马兰士系6011、8801

    马兰士AV8801也是2012年发布的，是当年马兰士11.2声道的旗舰AV纯前级解码器，重量16.8KG。至于其他技术参数，请又双自行百度。来，下面分享下她的风格走向。

    马兰士8805级别之下的机器，声音风格走向大致相近，8801整体而言，是一款声音比较细腻、暖声风格的前级，主打中频段及低频段，声音温暖润泽；高频段相对安桥55090而言，稍为暗淡；低频也比较细腻，量感更多更肥，也是一款声音比较柔和、比较讨好耳朵、比较耐听的前级。

    高频2000HZ以上的频段，个人觉得马兰士在泛音控制上有所减少，所以高频在直穿云宵的飞扬感是比不上安桥5509的，在这个音域以上声音的能量要比5509弱一点，明亮度暗淡一点，因而在声音的定位感、层次感稍弱于5509。

    8801主要发力于40~1500HZ这个频段，在中频及低频的细节及泛音进行了加强修饰，声音密度、强度也好于5509，中、低频的泛音信息很丰富，人声声线适中，温暖润泽动人，特别是男声更显厚润富于磁性魅力感，演绎类似张学友这类歌喉的男声，在日系前级中马兰士表现得最为上佳，没有之一。由于声音有密度、有强度，中、低频的泛音信息丰富，在一些动态撞击类的表现，氛围感，瞬态都要优于5509。有兴趣的朋友可以同台对比下《死侍1》男猪角跳下桥，汽车冲过屏幕的中低频动态表现，毫无疑问5509落了点下风。在同声压条件下，8801的人声到皇帝位的距离个人认为最为适中平衡的，最为靠后的是安桥，天龙靠前近一点点，雅马哈最为前向靠近听音者。

    8801的低频量感在日系前级里基本是最大的，低频泛音也丰富，因而显肥显慢显拖，力量感稍欠，低频DB稍为加大声音就弥漫开来，布满屏幕，使得整个声底变得混糊。想调校好8801的低频要比较花心思，可以把信号线更换镀银或银质类线材，适当减少低频的量感，缩短低频泛音的时长，收紧低频的凝聚力，通过适当调校，8801表现的低频弹性会有所增强，圆润质感上升，速度提升，弥漫适度，比较讨好耳朵。

    同样地8801在播放文艺片及演唱会时，在日系前级中也有上佳的表现，在男声类演唱表现上具有特别的男性磁性魅力。在战争片类、暴力类电影中表现比5509优秀一些，不如天龙AVC-A1HD、AVP。为了更好地发挥出8801的优点，8801比较适合搭配力量型冷声型的后级，速度较快、量感不多的密闭型低音炮。不适合搭配弥漫型、暖声型的后级，量感型、弥漫感偏多的导向型低音炮。

    马兰士6011是合并机型，整个声底背景略有噪点，没有8801这么宁静，高频略显明亮，中频稍为硬朗，低频稍为比8801有力量感，但声音整体结合起来略显生硬、呆板，声音平衡性略欠，相对比8801稍为毛噪，耐听度略差。

    4、雅马哈系5000、5100

    雅马哈CX-A5100，于2015年发布，是当年雅马哈11.2声道的全景声AV纯前级旗舰解码器，重量13.5KG。需要了解其他技术参数的朋友，请又双叒自行百度。接下来，下面分享下她的风格走向。

    雅马哈5100是次新出来的旗舰前级，声音风格走向与5000相近，仍然是冷声风格的机器，5100对低频的转变是比较大的，一个是速度的控制，一个是打击力的控制，令人耳眼一新。5100是一款声音比较清新、鲜活、晶莹、剔透风格的前级，就好像是一串挂在喜马拉雅山的铜质风铃，随手划过，满山留下清脆的单晶铜回响，回声袅绕在云宵。如果你听多了安桥、马兰士，你来听雅马哈大多会说声音发冷，高频有点锐利，不耐听；如果你听多了雅马哈的声音，你再听安桥马兰士，你大多会说这安桥、马兰士的声音有些软绵绵、有些糊糊地。每个人都有不同的听音习惯，多少会带点先入为主的喜好，但万万不要以你的听音取向来代表别人的取向，说不定你喜欢的正是别人讨厌的呢？环肥燕瘦各有所好，你喜欢的，她就会带给你不一样的美感。于我个人而言，我不喜欢所有品牌的风格都同质化，这样多没意思，还是各有所长、各有千秋为妙！总体而言5100是一款声场比较开阔、声音定位感、层次感、包围感、人声出屏感比较好的、声音在日系前级中最为鲜活的冷声型前级。

    5100的高频是比较下功夫的，表现得比较纤细、明亮、有能量感， 5100前级表现出来的中高频厅堂音回响，是日系前里做得最为上好的一个，这种回响增加了声场的空间开阔感。加上高频硬朗、泛音丰富，速度收得快一些，因而细腻度比5509有所减少，表现出来的声音更加清脆，所以定位感不错，细节丰富，层次感不错。人声的齿音基频在500~2000HZ，因此齿音的泛音基本在4000~15000HZ左右，个人觉得雅马哈在1000~2000HZ声音密度做了加强，这令得在女声高频飞扬感增加，高音拉高轻松，毫不费劲、随时都可以直冲云霄。相对而言马兰士在女声高频表现得总差一口气的地方，雅马哈总是轻松拿下的。有一得就必有一失，因此5100在8000~12000HZ频段的齿音泛音强度也相应会偏大， ZI、CI、SI等“滋、滋、滋”的齿音比较容易出现，有噪耳感，使得声音显冷、显薄、不耐听。我在一个朋友家听的是5000，搭配的尊宝的HIFI箱，对此情况改善不少，人声也细腻了不少。

    中频对泛音的控制比较迅速，声线窄，男声表现得比较硬朗清脆显得更年轻，显得比较有活力，但磁性感、成熟沧桑感减少，少了点男性魅力。但声音强度偏强，人声向听音者靠近，是日系中人声最为凸出的一个前级，仿佛演唱者就站在你面前一般，营造出一种呵耳般的感觉。配乐的声音也比较突出，表现出更好的包围感，出屏感更好，因而显得配乐横向拉宽，营造出更宽广的声场。

    低频表现的量感不算多，但是速度更快，但细腻感没5509好，但表现出的能量感、打击感均要比5509、8801好。我们曾试过8801与5100同台竞技，换上了5100之后，低频表现的感觉立变，同音量下锤胸口的感觉立增，好像换了个炮似的。

    雅马哈最为得意的是DSP声场处理技术，有七种模式可供选择，启用之后，立即感觉声音浮到了半空中，环绕声的三维立体感得到了增强，给人相对更为逼真的听觉冲击度。但也因此会弱化中置的声音表现力，中置的声音会向两边主箱分散，因而在播放演唱会时，最好关闭DSP模式，改用直通模式。看电影时，为了增加临场感，再启用DSP模式。

    雅马哈5000作为一个次世代的前级，中高频大体与5100相近，最大的差别应该是对低频的控制，控制力、打击力、速度感离5100有点差距的。

    为了更好的发挥出5100的优点，5100比较适合搭配偏厚润型、暖声型的后级，速度适中、量感适中的导向型低音炮。不宜搭配力量型、冷声型的后级（如ATI），也不宜搭配杰士中低端号角类音箱，因为号角类音箱很容易导致齿音满天飞，声音显噪不耐听，适宜搭配细腻的偏向HIFI类型的音箱。

    5、先锋系LX82、荒神LX90

    先锋荒神SC-LX90，于2008年发布，是当年先锋10.1声道的次世代旗舰的旗舰级AV重量级合并机，支持200W x 7ch (8Ω)或者是140W x 10ch (8Ω)的输出功率重量38KG（先锋出过款PIONEER C-AX10型号的AV纯前级，比较冷门，估计了解的人不甚多）。需要了解其他技术参数的朋友，请又双叒叕自行百度。接下来，下面分享下她的风格走向。

    荒神LX-90在当年发布是以合并机皇的身份出现的， D类放大，转换率高，在合并机里推力惊人，独家MCACC调音EQ技术，不可谓不石破天惊！售价也高高在上，以我使用及试听过的合并机推出来的效果而言，推力确实生猛，在2008那个年代，在合并机里基本它称第二，没人称第一了！在没有出现太多纯前级的年代，荒神的地位是非常不错的，也是当年的热门机型，追随者不少，我曾试过用它来推JBL 4412A前三，压箱感基本没有，只是声音稍为生硬没有那么从容。可惜名字起得不太好叫“荒神”，2015年3月2日，先锋集团家庭影音业务及海外耳机业务被安桥收购了，从此先锋名号寄人篱下，AV界先锋留下一片“荒地”。

    先锋LX90是一个冷声风格取向的机型，主打线条感与力量感，女声比较高亢，声音稍为偏硬朗，乐器也是清脆风格，如同水晶般，高频这种走向，使得整个声底比较干净，各种声音之间的距离感交代得清楚一些，因此表达出来的细节比较丰富，也比较清晰。

    中频男声跟雅马哈一样是稍为声线收缩，削减泛音，声音稍为偏硬朗、偏年轻，由于减少了中频的渲染泛音，氛围感略欠，也使人声显得有种速度感，声音还是比较厚重有能量感的。不少人评价先锋为“干薄脆”，我估计可能是有的人不会手动EQ，使用的是MCACC的自动EQ，如果启用了自动EQ那么恭喜你，表现出来的声音确实是干薄脆，如果关闭了自动EQ启用手动模式，声音密度马上提高三倍，氛围感立即增加不少。LX90的MCACC独家EQ1.0代技术，个人使用之后感觉并不理想，鸡肋不说，还降低了整个声音的质量，所以有使用LX90级别以下老机的玩家尽量使用手动调整EQ，万万不要使用MCACC自动EQ！不过听说LX86之后使用的是MCACC2代技术，有了较大改善，由于本人比较孤陋寡闻，没有见识过LX86，也就不过多评论了。

    LX90的低频远比安桥8801有力量，速度也快，弹性感适中吧，LX90表现的低频是一团一团的，能量感比较强，细腻程度还是比不上安桥8801。毕竟LX90是十年前的机型了，作为一个合并机拿来跟纯前级比较，确实有点不对等， LX90与纯前级相比，处于下风倒也正常，放在当年同级别的合并机估计也没几个能撼动它。

    LX82也是合并机，等级稍为低于LX90，主要是推力要小点，干净度、动态的控制、低频的能量感稍为弱于LX90，即便如此，在2012年的时候，我身边朋友的一台LX82，基本上把还在玩八国联军的其他朋友全部扫跌。

    岁月如歌，踏声留痕！作为一个已被收购了的品牌，期待它在安桥的旗下，整合出更优秀的作品吧。

mjc明

占楼

l444888

认真学习，期待后续更精彩。

ljy123

牛逼贱鉴声师，顶起

yyloveyou

这是本论坛最牛逼的鉴赏师！

LANCEREVO9

认真学习，特别是声音频段的划分特别有用！

柒小彬

金牌贱赏师，必须点个赞

狼猪

看起来是个强贴！

qiyuan239

灰常灰常牛逼的贱赏师

qoojan

感謝

谢谢分享

新兵入伍

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